Immersions vivantes est un projet de recherche visant l’exploration du médium de la vidéo 360° dans la création en arts vivants.
Après avoir fait l’acquisition d’une caméra 360°, l’équipe d’Interférences s’est intéressée aux possibilités créatives et techniques de cette technologie récente dans les domaines du théâtre, de la musique et de la danse. L’année 2020 marquée par le virage forcé du milieu culturel vers le numérique nous aura, plus que jamais, imposé de réfléchir à des manières innovantes de rapprocher le public des artistes. Ainsi, l’immersivité, l’accessibilité, et la relation entre l’artiste et son public sont les thèmes conducteurs de la démarche d’Immersions vivantes.
Interférences vous invite à découvrir les œuvres produites dans le cadre de ce projet.
Provinces de Québec et de Terre-Neuve-et-Labrador, 2022
4646 KM est un film 360° qui explore le territoire à travers la danse contemporaine sur une distance de 4646 KM. De Québec à Québec en passant par l’autoroute Trans Labrador, jusqu’à la cote est de Terre-Neuve en revenant par la Nouvelle-Écosse, le film explore la relation entre le corps et les grands espaces naturels, espace où la trace du passage de l’homme est parfois difficile à percevoir, d’autre fois presque qu’oppressante.
L’empreinte de l’homme sur la nature est une danse délicate entre création et transformation. Nous avons façonné le monde autour de nous, laissant des marques indélébiles sur les paysages. Chaque sentier tracé à travers les collines et les forêts, chaque village érigé sur les rives des rivières et des lacs, chaque industrie s’appropriant un pan de territoire témoigne de notre désir de cohabiter avec la nature tout en la modelant selon nos besoins. Nos constructions, qu’elles soient modestes ou monumentales, s’élèvent comme des monuments à notre ingéniosité, mais aussi à notre besoin profond de s’enraciner dans ce vaste univers. Il est essentiel de se rappeler que chaque action que nous entreprenons dans ce grand théâtre naturel doit être guidée par le respect et l’admiration. En observant la façon dont nous sculptons les collines et creusons les vallées, nous découvrons une symbiose possible où l’homme et la nature peuvent coexister dans une harmonie fragile mais possible. Notre empreinte, bien que visible, peut devenir un symbole de respect et de responsabilité, illustrant une histoire où l’innovation humaine et la beauté sauvage s’entrelacent.
Chorégraphié par Geneviève Duong, Le film présente un solo dansé par Gregory Selinger qui s’incruste dans des lieux éloignés et difficiles d’accès, des lieux qui n’ont jamais accueilli de danse contemporaine. Nous voulons ainsi donner au spectateur la chance de découvrir ces endroits dans une relation intime avec la danse contemporaine. L’expérience immersive tente aussi de déjouer les sens en se permettant de mélanger les lieux et la temporalité de la chorégraphie, permettant ainsi une œuvre ayant un impact encore plus fort sur l’imagination.
Réalisation – Louis-Robert Bouchard
Direction photo et montage – Louis-Robert Bouchard
Chorégraphie – Geneviève Duong
Interprétation – Gregory Sellinger
Musique – Millimetrik (Pascal Asselin)
Danse contemporaine en collaboration
avec Zia lab créatif
Quai des Cageux, Ville de Québec, 2020
Là où je m’arrête est une performance de danse contemporaine in situ conçue dans le cadre du projet de recherche en vidéo 360° Immersions vivantes. Le projet est issu d’une collaboration entre Interférences, arts et technologies et Zia lab créatif.
Tantôt sur longboard, tantôt les pieds au sol, Geneviève Duong et Julia-Maude Cloutier livrent une performance de danse unique, inspirée de la symbolique du quai des Cageux à Québec. Le parcours a été filmé dès les premières lueurs de l’aube, sur la Promenade Samuel de Champlain aux abords du fleuve. La musique est un remix de compositions originales de Millimetrik (Pascal Asselin).
Réalisation – Geneviève Duong et Louis-Robert Bouchard
Direction photo et montage – Louis-Robert Bouchard
Chorégraphie – Geneviève Duong
Interprétation – Julia-Maude Coutier et Geneviève Duong
Musique – Millimetrik (Pascal Asselin)
Théâtre en collaboration avec
Théâtre Astronaute
La Charpente des fauves, Ville de Québec, 2020
Les sonnets est une performance théâtrale conçue dans le cadre du projet de recherche en vidéo 360° Immersions vivantes. Le projet est issu d’une collaboration entre Interférences, arts et technologies et Théâtre astronaute.
Les sonnets est une exploration vivante et numérique de trois sonnets de Shakespeare. Les sonnets sont des bribes mystérieuses et fracassantes sur l’amour. Ils sont revisités à travers un regard pluriel qui appartient à notre époque.
Idéation – Emile Beauchemin et Louis Robert Bouchard
Mise en scène, conception vidéo et conception lumière – Emile Beauchemin
Conception sonore direction photo et montage – Louis-Robert Bouchard
Interprétation – Rosalie Cournoyer
Scénographie et costume – Émile Beauchemin et Annie-Isabelle Paquet
Assistance à la scénographie – Géraldine Rondeau
Direction de production – Louis-Robert Bouchard et Geneviève Caron
Conseil des arts du Canada
Entente de développement culturel
La Charpente des fauves
Musique en collaboration avec
Beat Sexü et Le Pantoum